Biografens historie kan fortælles perfekt gennem alle de teknologiske fremskridt, der har sprøjtet den. Fra robuste og urokkelige primitive kameraer til film lavet med blot et par mobiltelefoner - filmhistorien er historien om dens pionerer og skabere , nogle af dem er uretfærdigt glemt.
I anledning af oprettelsen af den første 360 ° doodle i historien , der hylder pioneren inden for filmfantasi George Méliès, vil vi spore en biografhistorie gennem 10 store teknologiske fremskridt. George Méliés var frem for alt en illusionist med en vidunderlig fantasi, der vidste, hvordan man som ingen ekstraherede al den fantasi, der kunne passe inde i celluloid baseret på tricks, der stadig bruges i dag.
I den næste special citerer vi rigtige navne, andre gange relevante film og andre gange vil vi nævne selve forskuddet. Alt dette for at prøve at tilbyde læseren en retfærdig og afklarende biografhistorie .
Alice fyr
Pioner inden for filmhistorien, ignoreret af eksperter på området for at være kvinde. Alice Guy lagde det originale fundament for det, vi forstår som audiovisuelt sprog , designede specialeffekter, håndfarvede sine egne film og skabte producentens position på en film. George Méliès 'arbejde kunne ikke forstås uden denne kvindes arbejde, hvis figur fortjener at blive anerkendt.
Kameraet bevæger sig
Et af de største teknologiske fremskridt i filmhistorien var netop at give kameraet mobilitet. Før forblev det statisk og løb risikoen for at gøre biograf til andet end filmeteater. Så snart kameraet kunne flyttes, blev sproget beriget. I det lille stykke fra Lumière 'Vue du Grand Canal' (1896), optaget af hans sædvanlige kameraoperatør Alexadre Promio, kan en lateral rejse ses for første gang (da det ikke engang blev kaldt at rejse), da kameraet var placeret på en gondol i bevægelse .
The Jazz Singer
Den 6. oktober 1927 blev den første spillefilm med lyd synkroniseret med billedet udgivet i teatrene . I alt indeholder den tolv minutter af sange og dialoger, synkroniseret med billedet, der for evigt ændrede biografhistorien. Fra anden 37 kan du høre Al Johnson erklære sine dialoger, hvilket forårsagede tilskuernes forbløffelse.
Farve i biografen
Før vi henviste til Alice Guy og hendes arbejde, da vi malede rammerne af hendes film i hånden. År senere kunne et mere håndværksmæssigt arbejde med et grovere udseende end det opnås med ankomsten af Technicolor , en fotografisk kemisk proces, der var i stand til at introducere farve i celluloid. Kameraerne var endelig i stand til at fange en varieret palet af farver, der tilføjede filmene en patina af virkeligheden, der aldrig er set før.
Den første film helt optaget i dette format var Rouben Mamoulians 'Vanity Fair' .
Andre mulige verdener: chroma
Erstat en grøn eller blå baggrund med et billede, der beriger filmoplevelsen, som kan transportere seeren til andre verdener. Takket være chroma kunne vi f.eks. Se Superman flyve. En teknologi forbedret af ingeniøren Petro Vlahos ved at bruge den i så legendariske film som Mary Poppins. Dagens biograf kan ikke forstås uden eksistensen af den grønne skærm.
Motion capture
En teknik, hvor bevægelser fra en skuespiller eller skuespillerinde optages og overføres til en digital model til senere brug i en film. Blandt de vigtigste milepæle i motion capture er designet af Gollum-karakteren til Ringenes Herre-tilpasning. For at udføre denne spektakulære effekt var filmens ingeniører i stand til at skabe motion capture i realtid , hvilket sikrede, at skuespilleren, der spillede Gollum, interagerede med de andre skuespillere.
Den første film, hvor filmoptagelse blev brugt, er 'Sinbad: Beyond The Veil Of Mists' , en mørk animeret produktion, der gik uden smerte eller ære. Bevægelserne af de animerede figurer blev opnået ved først at optage rigtige skuespillere og skuespillerinder på et specielt kamera, der triangulerede deres bevægelser og overførte dem til en computer.
Rocky klatrer op ad trappen, og intet bevæger sig
Filmoptagelse og opretholdelse af billedet blev kun opnået, da de kørende spor begyndte at blive fremstillet. En måde at rulle på uden pludselige bevægelser, der dog næppe kunne have bevægelsesfrihed. Men så ankom Steadicam: ved hjælp af et affjedringssystem og modvægte og en lige arm med støtte til kameraet kunne operatøren løbe, hoppe, dreje hjørner og udføre enhver form for bevægelse og opnå et flydende billede uden at ryste.
Selv om det er rigtigt, at Stanley Kubrick tog filmsproget til et andet niveau takket være brugen af steadicam i 'The Shining' , var Rocky Balboas træning et af de mest åbenlyse tegn på, at biografen takket være det ville ændre sig . Og dreng ændrede han: sammen med sin opfindelse ville sekvensskuddet dukke op: de lange, uklippede skud, der varer så længe en komplet sekvens varer.
CGI
Forkortelsen CGI står for 'Computer Generated Imagery' eller ' Computer Generated Images' . Et af de største teknologiske fremskridt i filmhistorien med hensyn til specialeffekter: det var ikke længere nødvendigt at bruge håndværk til at skabe andre imaginære verdener. Den første digitale animation i filmhistorien vises i 1973-filmen 'WestWorld', hvor vi ser en scene set fra en robots synspunkt.
CGI var efterfølgende i stand til på en absolut realistisk måde at give liv til allerede uddøde væsener som dinosaurer i Spielbergs klassiske 'Jurassic Park' .
Farvel til celluloidrullen
Det digitale format fjernede pladskrævende celluloidruller. Projektorerne skulle tilpasse sig det nye format, og nu ankommer filmene på en harddisk på ca. 200 GB. En ny form for distribution, der radikalt har ændret måden at præsentere film på og endda optage den: udvikling eksisterer ikke, og billedet forringes ikke . Ligesom vinylventilatoren er der dem, der savner den 'fysiske' følelse af celluloid, det synlige korn i billedet, tegnene på tidens gang.